Fichier à côté de : Timber Timbre, bonne chance ! Empereur Noir
Fournisseurs de : Musique de fin de soirée pour les déviants en quête de réconfort.
Jouant: Camp Wavelength, dimanche 30 août @ Artscape Gibraltar Point.Procurez-vous votre billet ici !
Formé en 2010 en tant que projet solo, le groupe québécois Scattered Clouds explore le sinistre avec une intensité baroque. D'une intensité inquiétante, la musique de Scattered Clouds est aussi opaque et sinistre que les images trouvées de leur vidéo « Enchanteresse ». Des passages sombres et menaçants cèdent la place à des rafales de zèle anarchique, tandis que les paroles sombres de Philippe Charbonneau illustrent un monde de mystère et de danger. Scattered Clouds jouera le dimanche 30 août après-midi au Camp Wavelength sur l'île de Toronto.
Comment Scattered Clouds a-t-il commencé en tant que projet musical ?
Le projet a débuté en 2010, en même temps que la création d'E-Tron Records. Initialement, il s'agissait d'un projet solo, sans autre objectif que de réaliser une expérience en home studio. E-Tron a sorti une courte cassette de huit minutes relatant ces expériences, et au fil des ans, le projet est devenu un véritable groupe, se produisant en concert et en tournée.
Qu’est-ce qui vous attire dans les sons sombres et maussades que vous créez ?
Rien de particulier. Je pense que lorsque vous vous engagez dans un processus créatif avec votre instrument, un logiciel, des pédales, des paroles, ou quoi que ce soit, vous avez tendance à vous tourner vers des sons qui reflètent votre humeur et votre personnalité, que vous en soyez conscient ou non.Le Premier Empire est terminé et sorti, je réalise qu'il a été écrit pendant une période assez sombre de ma vie. Les paroles de l'album n'en parlent pas spécifiquement, mais l'ambiance du disque évoque clairement cette période. Aussi étrange que cela puisse paraître, je trouve réconfortant d'écrire et de jouer une musique lourde et sombre.
Comment est écrite une chanson typique de Scattered Clouds ?
C'est un mélange d'écriture solo, de jams, de collaborations en groupe, d'enregistrements téléphoniques et de tentatives de composer une chanson à partir de ce que nous appelons l'inspiration. Nous utilisons également le studio comme outil d'écriture. Nous avons enregistré des morceaux de fond pour Le Premier Empire Nous avons enregistré en live sur bande 2 pouces, puis nous avons superposé plusieurs instruments et retravaillé les structures à l'aide d'interfaces numériques. Certains morceaux de l'album sont loin d'être identiques à ce que nous avions initialement joué en studio. Nous avons maintenant bouclé la boucle et réarrangé les morceaux de l'album pour qu'ils fonctionnent mieux en live. Je ne sais pas encore comment seront écrites les chansons du prochain album, et c'est passionnant. Le processus semble toujours être une considération secondaire dans ce groupe.
Olivier Fairfield et Linsey Wellman aident avec certains des instruments les plus exotiques entendus sur Le Premier Empire, comment est né leur rôle dans l'album ?
Je joue dans des groupes et je collabore avec Olivier et Linsey depuis de nombreuses années. Ils comptent parmi les meilleurs et les plus intéressants musiciens du Canada, à mon avis. L'idée derrière leur collaboration sur cet album était de créer quelque chose de plus orchestral qu'un simple disque de rock classique. Ils jouent aussi d'instruments que personne d'autre dans le groupe ne maîtrise. C'est intéressant de faire appel à des artistes extérieurs pour jouer sur un album. Ils s'y intéressent avec plus de détachement que leurs camarades, et cela donne parfois lieu à de nouvelles idées. Par exemple, le morceau ambient « Floating Underwater » a été écrit autour d'un riff de marimba qu'Olivier a joué sur un morceau qui n'a jamais été inclus sur l'album.
Certains des moments les plus sombres de First Empire sont assez choquants. Pensez-vous que l'artiste ait la responsabilité de choquer son public ?
Je pense que l'artiste a avant tout la responsabilité d'être lui-même. Si un artiste est honnête et fait la musique en laquelle il croit vraiment, il choquera à son tour son public. Je ne parle pas de « choquer » au sens littéral du terme ; je parle d'un art qui fait réfléchir, ressentir, danser, pleurer, rire, crier, politiser, divertir, ou tout autre comportement humain susceptible d'intéresser un public. La musique qui a un but est rare.
À propos de l'imagerie du film noir qui imprègne votre musique, comment pensez-vous que le cinéma influence la musique ? Y a-t-il des films en particulier qui ont influencé votre musique ?Le Premier Empire?
Je pense que le cinéma influence la musique depuis longtemps et continuera de le faire. Ennio Morricone a créé à lui seul un genre musical inspiré des westerns. Miles Davis et son groupe ont improvisé la bande originale du film français.Ascenseur pour l’échafaud, qui a eu une grande influence. On dit qu'une image vaut mille mots, mais je pense qu'elle vaut aussi mille sons. Chose intéressante,Le Premier Empire Je n'ai été influencé par aucun film en particulier. Le disque a une qualité cinématographique, car il est conçu de telle manière qu'on peut l'écouter comme on regarderait un film. Nous essayons de construire nos concerts avec le même concept en tête. Quand j'écris les paroles, je pense aux images, à la lumière et aux scènes. Quand je chante, je me souviens de ces images et je les rejoue dans ma tête comme un film. Elles ne signifient souvent pas grand-chose, mais elles traduisent toujours fidèlement l'ambiance de la musique.
Quelle est l’histoire derrière les images trouvées dans la vidéo « Enchanteresse » ?
Il s’agit de vidéos éducatives open source 16 mm des années 70.
Pour ceux d’entre nous qui ne connaissent pas la région, quels sont les meilleurs endroits hantés de Hull ?
L'espace/salle de spectacle polyvalent géré par des artistes Le Temporaire, le magasin de pédales Fairfield Circuitry, le Parc Fontaine en face de mon appartement et les vieilles tavernes où vous pouvez acheter de la bière bon marché, jouer au billard gratuitement et regarder les séries éliminatoires des Canadiens sur de grands écrans à plein volume.
Du nouveau en route ?
Rien de prévu pour l'instant, mais nous allons enregistrer un album l'année prochaine, probablement en hiver, quand nous souffrons tous de dépression saisonnière. Nous allons terminer cette petite tournée de festivals et commencer à composer de nouveaux morceaux à l'automne.
— Entretien par Adam Bernhardt
Scattered Clouds jouera au Camp Wavelength le dimanche 30 août à Artscape Gibraltar Point (île de Toronto).Obtenez vos billets journaliers ici ! Ou mieux encore, rejoignez-nous pour tout le week-end et obtenez un Festival Pass !